在印度支那早期的四位著名画家中，陈文谨（1910～1994）是唯一一位几乎跨越整个20世纪的人。艺术研究员阮海燕评论道，“陈文谨吸收了从现代到当代各个时期的越南风土人情的养分。他非常优雅，敬业、热爱自己的人物，热爱越南风土人情。”
陈文谨是越南美术馆收藏画作数量最多的艺术家：100幅画作。他有充沛的创作能量和激情，随着国家的变迁而变化。其中之一是著名且令人印象深刻的画作“翠妹”（"Em Thúy"）。
“翠妹”是陈文谨最出色的作品之一，许多人将这幅画作与达芬奇的著名作品《蒙娜丽莎》联系起来，但“翠妹”却有着不同的美感——80年前的越南女性动人的经典之美。
英国艺术家、音乐家保罗·泽特1998年来到越南，担任英国文化教育协会副主任。他开始学习越南美术并发现了这幅作品。一个有着又大又圆又明亮的眼睛、可爱的小嘴唇、精致而又纯洁，唤起了保罗的许多感受，使他在钢琴上写下了歌曲《小翠的小步舞曲》或《为艾姆翠跳舞的小步舞曲》。
“这是一种非常特别的情感，”保罗·泽特说，也许他对越南的热爱是从这里开始。之后保罗有机会与一名国际留学生交流，竟然发现这位留学生是 “翠妹”的儿子。
直到2002年，他才有机会与画中的女性会面。当时，“翠妹”已经是子孙满堂的67岁老大娘。翠阿姨从床底下拿出一幅她叔叔陈文谨的画给保罗看，因为墙上没有地方挂。保罗·泽特笑着讲述了这个给他留下深刻印象的故事。
保罗•泽特定居越南，多次在春节之际拜访翠阿姨的家。他成为了这个家庭亲密的朋友。
保罗·泽特怀着对越南的感情，帮助联系赞助商和外国专家，修复了《翠妹》这幅画。
最近，越南美术馆向公众推出了一本关于著名艺术家陈文谨及其作品的书。
艺术家陈文谨生前不追求名利，生活非常简朴。陈文谨在越南美术研究所和越南美术博物馆工作，他以个人身份以及作为越南美术学院院长为越南美术事业做出了巨大贡献。
抗法战争时期，陈文谨从河内被动员到越北战区为抗战服务。他离开首都，踏上战场执行任务，他的绘画风格从这里开始发生了变化。
陈文谨的典型作品涵盖从城市面貌到劳动生活。他的创作风格从浪漫现实主义风格向社会主义现实主义风格转变。
他画作中的人物从“翠妹”或“读书的少女”等城市人物向“田间打水”或“炭矿男孩”等农民、工人和劳动阶级转变。
陈文谨所创作的作品都有突出的价值。
陈文谨堪称印度支那美术黄金一代，他和另外三名著名画家为20世纪至21世纪的越南现代和当代绘画奠定了宝贵的基础。
艺术界称艺术家陈文谨为民族、国家和任何人命运的忠实伴侣。他的旅程是一个永远不会过时的漫长故事。
 |
| 画作“翠妹。 |
（完）
