这并非单纯的咖啡馆或博物馆内的休憩空间，而是一种全新的文化空间组织模式。在这里，文化遗产、科技、教育、旅游等领域能够在同一平台上实现融合；艺术家、企业、管理者和公众也能够依托传统文化价值共同创新。
尽管目前仍处于提议阶段，但这一思路已为如何构建空间和机制，推动各文化产业在统一的联动链条中实现对接，进而形成可持续的协同效应，提供了一个值得深入思考的方向。
近年来，越南文化领域的一些行业呈现出诸多积极信号。电影业涌现出多部票房达数千亿越盾的影片；表演艺术蓬勃发展，一系列大型音乐会相继举办。
文化旅游日益彰显其作为越南“无烟工业”增长动力的重要作用。创意设计领域同样取得显著成果，许多传统手工艺村产品已成为越南在国际舞台上的文化名片。
然而，不难发现，大多数文化产业仍沿着各自的“轨道”发展。由于缺乏联动，许多文化价值被“束缚”其中，难以得到与其潜力相匹配的充分释放。
这一现状表明，各文化产业亟须加强协作，构建紧密的联动机制，使文化产品能够以多种形式融入社会生活，覆盖更加多元的受众群体，创造更多价值。
《至2030年及2045年愿景文化产业发展战略》也强调，要聚焦重点发展电影、表演艺术、软件和娱乐游戏、广告、手工艺、文化旅游等六大文化产业，加强产业联动，提升产品价值，推动文化价值开发利用和转化，使其成为国家软实力的重要支撑。
放眼韩国，“韩流”（Hallyu）的成功正是文化产业联动能力的生动体现。从影视、K-pop到时尚、美妆、餐饮、旅游，每一个领域都可以成为推动价值向其他领域延伸的起点。
再看日本，Pokemon、Doraemon等品牌也充分彰显了具有全球影响力的创意生态体系价值。它们的发展并未止步于漫画和动画，还拓展至电子游戏、玩具、时尚、旅游、出版、设计、文创商品等多个领域。
从国际经验来看，在创意经济时代，文化产业竞争优势的形成，已不再取决于拥有多少资源，而在于能否将各种资源转化为价值链。这也是越南要推动文化产业真正“腾飞”所必须解决的关键问题。
对于越南而言，要通过文化产业联动实现价值倍增，首先必须转变思维方式。不能再将各个行业视为彼此独立的领域，而应把整个体系置于统一的创意链条之中，发掘可以相互连接的优势，明确各主体的作用，设计共同的价值链。
文化产业共用数字数据平台应尽快建立，确保实现标准化、共享和互联互通，为产品和市场联动奠定基础。
文化产业联动只有在国家、企业、艺术家、科研人员、教育机构和社会之间形成紧密联系的基础上，才能真正落到实处。因此，有必要建立跨部门协调合作机制，推动各方共享责任、资源，共同分享文化价值创造带来的成果。（完）
