科技拉近艺术与观众的距离
一些艺术单位的实践表明，数字技术正在革新艺术创作、舞台编排和演出组织方式。虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、3D投影映射等技术为传统艺术开辟了新途径，丰富了舞台艺术的表现语言。
越南杂技联合会主任、人民艺术家宋全胜表示，技术正在改变舞台编排理念，从影像投射到演出空间的组织方式，技术都带来了新的变化。与20年前《山精水精》的舞台编排方式相比，现代技术为杂技剧《山神水怪》的编排突破。杂技艺术、民间文化元素与现代技术相结合，不仅营造出富有感染力的视觉效果和生动的舞台空间，还帮助演员更好地塑造角色，引导观众跟随剧情发展。
技术不仅为艺术创作提供支持，还有助于创新触达观众的方式。越南多媒体通信总公司（VTC）旗下VTC数字基础设施中心（VTC Cloud）主任黎英勇表示，VTC与越南杂技联合会合作开展线上售票，使观众能够自主购票、付款并选择座位。据VTC代表介绍，许多工作日场次的上座率超过90%，周末场次则几乎座无虚席。
技术运营能力面临考验
尽管数字技术的应用带来了积极变化，但许多艺术单位仍面临经费有限、设备配套不完善、基础设施尚未满足要求以及技术应用能力不足等困难。现有的社会化机制也尚不足以鼓励企业与艺术单位开展长期合作。
越南杂技联合会积极寻找技术合作伙伴，共同打造高质量文化产品。联合会提供演员、专业经验、演出场地和艺术创作能力，企业则提供技术平台、解决方案和技术人员。
然而，宋全胜主任表示，技术无法取代艺术家的才华，只能为演出提供支持，提升观众的观赏体验。技术应用要求艺术单位负责人、导演和创作团队转变思维方式，同时从创意构思、剧本创作到演出组织都要做好充分准备。演员也需要刻苦训练，以适应新的舞台空间、灯光效果和表演方式。
越南木偶剧院院长、人民艺术家阮进勇认为，每种艺术形式都有其独特的审美要求和演出条件。对于木偶戏而言，木偶通常体积较小，动作表现细腻，过大的投影画面或过强的视觉效果容易喧宾夺主，掩盖木偶本身的艺术魅力，从而削弱传统艺术的吸引力。因此，必须合理运用技术，确保突出木偶本身的美感和木偶操纵技艺的魅力。
除了审美因素，观众厅规模和设备条件也影响技术投入的可行性。据越南木偶剧院介绍，大多数剧场约有200个座位，最大容量的剧场也只有约300个座位，难以满足大规模团体观众的需求，例如学校希望组织约500名学生前来观看演出。座位容量有限影响了剧院的收入及其统筹安排技术投资经费的能力。
设备配套不完善也给运营带来困难。水上木偶戏面临的问题尤为突出。由于演出环境潮湿、演出频率较高，灯光系统容易损坏，增加了维护和更换设备的成本。
目前，越南木偶剧院正积极寻找合作伙伴提供支持。然而，要实现技术的长期应用，艺术单位仍需要适当的投资机制和吸引社会资源的政策支持。
作为越南十大文化产业门类之一，表演艺术需要灵活适应技术发展，同时保护文化遗产的原有价值，充分发挥艺术家的创造力。（完）
